Master's degree programmes in Music and Movement
In Trossingen, we offer the best of both worlds: a more pedagogically oriented course of studies Rhythmics/Elementary Music Education and an artistically oriented Master's course of studies Rhythmics/Performance. Here the focus is on the examination of body/movement/dance, scene, music/sound, media and the art of speech. Improvisation, dramaturgy, composition, scenic design and working methods for the development of a personal artistic signature and design idea are the central concerns.
Master of Rhythmic Performance
In the Master of Rhythmic Performance, the development and realization of your own scenic-musical concepts for stage and public space form the core area of the study. During the first three semesters of the programme, students work on the elaboration of their own forms of expression in the respective specialist classes. This results in final programmes with a subject-specific focus on language and music improvisation. Theory lessons in directing and dramaturgy accompany the performance lessons. In this way, students can develop and continuously hone their own artistic profile in music, movement and language based on specific tasks, with open interpretations and realisations.
The starting point for the creative processes are often existing works of visual art, literature and music with references to working and thinking methods from the performing arts and performance. A directing internship with renowned directors and at major theatres such as the Staatstheater Stuttgart, the Deutsches Nationaltheater Weimar, the Opernhaus Zürich or the Staatsoper Unter den Linden in Berlin, but also with performance collectives such as She She Pop and God's Entertainment, gives students the opportunity to work and think along with the creation of a piece or performance over an entire production period. Their intermedia skills make them exceptional artists and interesting collaborators.
Rhythmics is usually regarded as a purely pedagogical discipline. However, there are numerous examples of exceptional artistic impulses, developments and personalities from the very beginning. Projects with special target groups of students in the Master's programme in Rhythmic Performance become exemplary or actual festival and competition entries.
Master of Rhythmics with Elementary Music Education
In the spirit of always artistically-orientated work, we also focus on the development of students' own expressive potential in the "Master's in Rhythmics with Elementary Music Education". Most of them come from bachelor's programmes in instrumental and vocal music and only in this master's programme do they begin to explore the media of music and movement. The four-semester Master's programme guarantees intensive experience through a fairly balanced distribution of music and movement modules (percussion, instrumental/vocal improvisation, rhythm, dance technique, bodywork), which prepares students well for the stage project with which the programme concludes, along with a written thesis and a subject-related presentation.
A parallel systematic study of the didactics/methodology of rhythmics also includes the content of elementary music education and provides thorough theoretical knowledge as well as extensive practical experience for the subsequent work in lessons with children (from parent-child groups, through kindergarten and primary school age to work with youth groups). During the four semesters of the programme, students are advised and supported in their reflections during two different teaching practice phases of sixteen hours per week each. The conceptual model developed especially for Trossingen shows how rhythmics can also be used for music high school students. The programme also offers modules on inclusion and music and movement lessons with primary school classes.
Study Regulations
Masterstudiengänge
Musik und Bewegung
In Trossingen wird einerseits ein stärker pädagogisch ausgerichteter Studiengang Rhythmik/Elementare Musikpädagogik angeboten, andererseits der künstlerisch orientierte Masterstudiengang Rhythmik-Performance. Hier steht im Fokus die Auseinandersetzung mit Körper/Bewegung/Tanz, Szene, Musik/Sound, Medien und Sprechkunst. Improvisation, Dramaturgie, Komposition und szenische Gestaltung bilden zentrale Anliegen und Arbeitsweisen für die Entwicklung einer persönlichen künstlerischen Handschrift und Gestaltungsidee.
Master Rhythmik-Performance
Im Master Rhythmik-Performance bilden die Entwicklung und Umsetzung eigener szenisch-musikalischer Konzepte für Bühne und Öffentlichen Raum den Kernbereich des Studiums. Während der ersten drei Studiensemester wird in den jeweiligen Fachunterrichten an der Elaboration der Ausdrucksformen gearbeitet. Daraus entstehen Abschlussprogramme mit einem fachspezifischen Fokus auf Sprache und auf Musikimprovisation. Theoriestunden in Regie und Dramaturgie begleiten den Performanceunterricht. So können die Studierenden von konkreten Aufgabenstellungen ausgehend, mit offenstehenden Interpretationen und Umsetzungen ihr eigenes künstlerisches Profil in Musik, Bewegung und Sprache entwickeln und fortlaufend schärfen.
Ausgangspunkt für die kreativen Prozesse sind häufig bestehende Werke der Bildenden Kunst, der Literatur und der Musik mit Bezügen zu Arbeits- und Denkweisen aus der Darstellenden Kunst und der Performance. Ein Regie-Praktikum bei renommierten Regisseuren und an großen Häusern wie dem Staatstheater Stuttgart, dem Deutschen Nationaltheater Weimar, dem Opernhaus Zürich oder der Berliner Staatsoper Unter den Linden, aber auch bei Performancekollektiven wie She She Pop und God´s Entertainment eröffnet den Studierenden die Möglichkeit, über einen kompletten Produktionszeitraum bei der Entstehung eines Stückes oder einer Performance mitzuarbeiten und mitzudenken. Ihre intermedialen Kompetenzen machen sie zu außergewöhnlichen Künstlern und interessanten Mitarbeitern.
Die Rhythmik wird zumeist als rein pädagogische Disziplin betrachtet. Es finden sich aber von Beginn an zahlreiche Beispiele für außergewöhnliche künstlerische Impulse, Entwicklungen und Persönlichkeiten. Aus Projekten mit besonderen Zielgruppen der Studierenden im Master Rhythmik-Performance werden beispielhaft oder tatsächlich Festival- und Wettbewerbsbeiträge.
Master Rhythmik mit Elementarer Musikpädagogik
Ganz im Sinne einer stets künstlerisch-orientierten Arbeit setzen wir auch im "Master Rhythmik mit elementarer Musikpädagogik“ bei der Entfaltung der eigenen Ausdruckspotentiale der Studierenden an. Meist kommen diese aus Bachelorstudien des Instrumental- und Vokalbereichs und und setzen sich erst in diesem Master näher mit den Medien Musik und Bewegung auseinander. Das 4-semestrige Masterstudium gewährleistet durch eine recht gleichgewichtige Verteilung musik- und bewegungsbetonter Module (Percussion, Instrumental/Vokalimprovisation, Rhythmik, Tanztechnik, Körperarbeit) intensive Erfahrungen, die gut auf das Bühnenprojekt vorbereiten, mit denen das Studium nebst einer schriftlichen Arbeit und eines fachbezogenen Vortrags abschließt.
Ein parallel geführtes systematisches Studium der Didaktik/Methodik der Rhythmik umfasst auch die Inhalte der Elementaren Musikpädagogik und verschafft gründliches theoretisches Fachwissen sowie ausführliche Praxiserfahrung für die aufbauende Arbeit im Unterricht mit Kindern (von der Eltern-Kind-Gruppe, über das Kindergarten- und Grundschulalter bis hin zur Arbeit mit Jugendgruppen). Die Studierenden werden innerhalb der 4 Studiensemester in 2 verschiedenen Lehrpraxisphasen von je 16 Stundeneinheiten wöchentlich für Ihre Unterrichtsversuche beraten und in der Reflexion unterstützt. Das eigens für Trossingen entwickelte Konzeptionsmodell zeigt auf, wie die Rhythmik auch weiterführend für Musikgymnasiast*innen angewandt werden kann. Das Studium bietet ebenso Module zur Inklusion und zum Musik- und Bewegungsunterricht mit Grundschulklassen.